Adele - 21
CD [Jewel Case/24-page Booklet](Original, 1st Edition 2011)
Исполнитель: Adele
Композитор: Adele
Жанр: Pop/ Rock, Blues, Jazz, R&B, Vocal
Стиль: Pop, Adult Alternative, Adult Contemporary, Adult Contemporary R & B, Alternative / Indie Rock, Alternative Pop/ Rock, Blue-Eyed Soul, British Blues, Contemporary Pop/Rock, Dream Pop, Indie Pop, Jazz-Pop, Piano Blues, Pop / Rock, Neo Soul, Soul Jazz / Groove, Acoustic, Vocal Pop
Страна: ВЕЛИКОБРИТАНИЯ И ЕВРОПА (UK & EUROPE)
Дата первоначального релиза: 2011-01-20
Дата релиза: 2011-01-20
Лейбл: XL Recordings Ltd
Кол-во носителей: 1
Штрих-код: 0634904052027
Кат. номер: XLCD 520
Количество треков: 11
Длительность: 48:00
Состояние пластинки: New! ( Sealed/ Sealed)! Новый! Запечатан!
Стиль: Pop, Adult Alternative, Adult Contemporary, Adult Contemporary R & B, Alternative / Indie Rock, Alternative Pop/ Rock, Blue-Eyed Soul, British Blues, Contemporary Pop/Rock, Dream Pop, Indie Pop, Jazz-Pop, Piano Blues, Pop / Rock, Neo Soul, Soul Jazz / Groove, Acoustic, Vocal Pop
Страна: ВЕЛИКОБРИТАНИЯ И ЕВРОПА (UK & EUROPE)
Дата первоначального релиза: 2011-01-20
Дата релиза: 2011-01-20
Лейбл: XL Recordings Ltd
Кол-во носителей: 1
Штрих-код: 0634904052027
Кат. номер: XLCD 520
Количество треков: 11
Длительность: 48:00
Состояние пластинки: New! ( Sealed/ Sealed)! Новый! Запечатан!
1. Rolling In The Deep/ Engineer – Mark Rankin Mixed By – Tom Elmhirst Mixed By [Assistant] – Dan Parry* Producer – Paul Epworth Written-By – Adele (3), Paul Epworth - 3:49
2. Rumour Has It/ Engineer – Ryan Tedder Mixed By – Ryan Tedder Written-By – Adele (3), Ryan Tedder - 3:43
3. Turning Tables/ Mixed By – Ian Dowling, Jim Abbiss Producer – Jim Abbiss - 4:10
4. Don't You Remember/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin Written-By – Adele (3), Dan Wilson - 4:03
5. Set Fire To The Rain/ Engineer – Beatriz Artola Engineer [Assistant] – Isabel Seeliger-Morley Producer – Fraser T Smith - 4:02
6. He Won't Go/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin Written-By – Adele (3), Paul Epworth - 4:38
7. Take It All/ Mixed By – Ian Dowling, Jim Abbiss Producer – Jim Abbiss - 3:48
8. I'll Be Waiting/ Engineer – Mark Rankin Mixed By – Tom Elmhirst Mixed By [Assistant] – Dan Parry* Producer – Paul Epworth - 4:02
9. One And Only/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin - 5:48
10. Lovesong/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin - 5:16
11. Someone Like You/ Engineer – Philip Allen Mixed By – Tom Elmhirst Mixed By [Assistant] – Dan Parry* Piano – Dan Wilson Producer – Adele (3), Dan Wilson - 4:48
2. Rumour Has It/ Engineer – Ryan Tedder Mixed By – Ryan Tedder Written-By – Adele (3), Ryan Tedder - 3:43
3. Turning Tables/ Mixed By – Ian Dowling, Jim Abbiss Producer – Jim Abbiss - 4:10
4. Don't You Remember/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin Written-By – Adele (3), Dan Wilson - 4:03
5. Set Fire To The Rain/ Engineer – Beatriz Artola Engineer [Assistant] – Isabel Seeliger-Morley Producer – Fraser T Smith - 4:02
6. He Won't Go/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin Written-By – Adele (3), Paul Epworth - 4:38
7. Take It All/ Mixed By – Ian Dowling, Jim Abbiss Producer – Jim Abbiss - 3:48
8. I'll Be Waiting/ Engineer – Mark Rankin Mixed By – Tom Elmhirst Mixed By [Assistant] – Dan Parry* Producer – Paul Epworth - 4:02
9. One And Only/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin - 5:48
10. Lovesong/ Engineer – Greg Fidelman Engineer [Assistant] – Phillip Broussard Jr*, Sara Lyn Killion* Mixed By – Andrew Scheps Producer – Rick Rubin - 5:16
11. Someone Like You/ Engineer – Philip Allen Mixed By – Tom Elmhirst Mixed By [Assistant] – Dan Parry* Piano – Dan Wilson Producer – Adele (3), Dan Wilson - 4:48
21 — второй выдающийся студийный альбом британской певицы Адели. Был выпущен 24 января 2011 года на лейблах XL и Columbia. Альбом был записан в таких жанрах, как поп, соул и ритм-н-блюз. Название пластинки происходит от возраста, когда исполнительница начала работу над диском. Лирически, альбом затрагивает темы расставания Адели с её бывшим партнёром, олицетворяет почти бездействующую традицию исповеди исполнительницы в песнях, самоанализа и прощания. Адель работала над альбомом в сотрудничестве с такими авторами, как Джим Эббисс, Пол Эпуорт, Рик Рубин, Фрейзер Смит, Райан Теддер и Дэн Уилсон.
Первое английское издание на компакт-диске, упаковка Jewel Case.
Альбом получил положительные отзывы от музыкальных критиков, возглавил чарты тридцати стран и стал самым продаваемым альбомом 2011 и 2012 годов. В Великобритании, диск стал самым продаваемым в 21 веке и четвёртым за всё время. В чарте Соединённых Штатов, альбом находился на вершине 24 недели, что является лучшим результатом с 1985 года и лучшим среди сольных исполнителей. Альбом сертифицирован во многих странах мира, включая бриллиантовую сертификацию в США. Издание Billboard расположило 21 на первой позиции в списке «Величайшие альбомы Billboard 200 за всё время».
В поддержку альбома были выпущены пять синглов, а три из них, такие как «Rolling in the Deep», «Someone like You» и «Set Fire to the Rain», дебютировали с первых позиций во многих чартах Европы и Северной Америки. На данный момент во всём мире было продано более 31 миллиона копий 21, что делает его одним из самых продаваемых альбомов за всё время. В 2012 году, 21 одержал победу в шести номинациях на премии Грэмми, включая «Лучший альбом года», а также победил в категории «Лучший британский альбом» на премии Brit Awards в том же году.
Влияния и звучание.
На альбом 21 оказало влияние увлечение Адели культурой юга Соединённых Штатов, во время Северо-Американского турне в 2008—2009 годах в рамках тура An Evening with Adele. Частые перекуры с водителем автобуса, уроженцем Нэшвилла, штата Теннесси, во время переездов в ходе тура, привели к тому, что певица ознакомилась с музыкой в жанрах блюграсс и рокабилли, с музыкой Гарта Брукса, Ванды Джексон, Элисон Краусс, группы Lady Antebellum, Долли Партон и Rascal Flatts. Адель была под впечатлением от жанра кантри, высоко оценив такие его стороны, как тематику и простоту изложения песен, которые она слушала; она также говорила, что просто с энтузиазмом стала изучать новый, не знакомый ей стиль музыки. Несмотря на то, что альбом был пропитан временным влиянием кантри и южного соула, он, тем не менее, остался в рамках мотоуновского поп-соула дебютной работы Адели. Такие инструменты, как саксофон, арфа, банджо и аккордеон были привнесены в запись под влиянием блюза и соула, джаза и босса-новы. Альбом также включает такие жанры и стили, как альтернативный поп и вдохновлённый госпелом современный рок. Певица отталкивалась при записи от музыки Мэри Джей Блайдж, Канье Уэста, Elbow, Mos Def, Аланис Мориссетт, Тома Уэйтса и Шенид О Коннор в целях разработки нового звучания. Она отмечала таких музыкантов, как Yvonne Fair, Andrew Bird, Neko Case и The Steel Drivers, как пример для неё при создании альбома.
Несмотря на то, что СМИ навесили на работу ярлык «соул альбома», критики не согласились с такой характеристикой. Майк Спайс из журнала Slate утверждая, что «соул» всегда был связан с политическим, историческим и культурным наследием афро-американцев, писал, что Адель и её современники слишком далеки от этой социокультурной среды и могут предложить лишь бледную копию настоящего «соула», несмотря на способность создавать правдоподобное звучание. Журналист Sirius XM Ларри Флик добавил, что винтажное звучание альбома не вносит его автоматически в категорию «соула». Взамен этого, диск можно назвать поп-альбомом с «уклоном в соул».
Музыка и тематика песен.
Альбом является очень автобиографичным и его песни выстроены таким образом, чтобы последовательно передать гамму эмоций, которую Адель испытала после размолвки с её бывшим парнем: от темы гнева и горечи в чувстве одиночества, горя и сожаления и, в конце концов, к принятию неизбежного. Мстительная «Rolling in the Deep», описанная Аделью как «тёмный госпел с элементами блюза, положенный на диско-ритм», была написана как способ выразить своё возмущение её бывшему любовнику после его пренебрежительно замечания о том, что она всегда была слабой и без него её жизнь будет «скучной, одинокой и бессмысленной». Начинающаяся под звук боя на акустической гитаре песня с первого куплета задаёт тон всему альбому. Марширующий бит, шафл-перкуссия и пианино переходят в драматичный, многоголосый припев, в котором «голос Адели передаёт драматический поиск правильной интонации и слов, в которых можно описать её печаль из-за того, что кто-то посмел разбить её сердце». Ставший первым синглом из 21, «Rolling in the Deep» — это один из лучших образцов того, как на звучании альбома отразилось влияние американской музыки.
«Rumour Has It» — саркастический ответ певицы на все слухи вокруг её разрыва с бывшим парнем, которую она написала, как реакцию на поведения её друзей, распространявших эти слухи. Совмещая элементы doo-wop и блюза в стиле Tin Pan Alley, эта энергичная песня построена на гармониях женского вокала, фортепианных аккордах, марширующей бочке и хлопках в ладоши и открывает в певице «близкого к 40-м годам, салонного исполнителя». Джон Караманика из The New York Times отмечал в песне «спетый контрапунктом оголённый вокал» и медленный бридж, меняющий общий ритм композиции. Во время записи Теддер экспериментировал с риффом, вдохновлённым песней «I Might Be Wrong» группы Radiohead, отмечая особый гитарный строй песни и ритмы американского блюза, как стимул в продюсировании «Rumour Has It». В «Turning Tables» — песне посвящённой внутренней борьбе её исполнитель принимает защитную позицию по отношению к действиям своего бывшего любовника. Примиряя себя с прекращением затянувшихся скандалов, певица клянётся себе держать эмоциональную дистанцию, чтобы не испытывать подобных разочарований в будущем. Брайан Бойд из The Irish Times сравнил певицу с уэльской рок-певицей 1980-х Бонни Тайлер в отношении вокальной техники, с помощью которой она пыталась передать чувства гнева, боли и пафоса. По мнению журналистов Paste кинематографические струнные «сделали акцент на тексте [песни], посвящённому разбитому сердцу».
Спродюсированый Риком Рубином четвёртый трек «Don’t You Remember», написанный Аделью и Дэном Уилсоном, меняет тематику альбома от злости и самозащиты к рефлексии и душевной тоске. Эта среднетемповая кантри-баллада была добавлена в альбом одной из последних, так как Адели стало стыдно от того, что она демонизирует своего бывшего возлюбленного в других песнях. Текст песни призывает бывшего любовника вспомнить лучшие моменты их отношений. В «Set Fire to the Rain» певица в общих чертах определяет ту ступень в отношениях, когда появляются проблемы и борется со своей неспособностью дать событиям развиваться естественно. Украшенная богатой оркестровкой, трепетными струнными, крещендо и драматическими вокальными мелизмами в концовке песня разительно отличалась от остального материала альбома, вследствие чего критики охарактеризовали её, как поп-роковую пауэр-балладу. Чтобы достичь более объёмного звучания, продюсер Фрейзер Ти Смит использовал популярную технику «стена звука».
«Take It All», седьмая песня на альбоме, написанная в сотрудничестве с Френсисом Уайтом и Джимом Абиссом до того, как отношения Адели и её парня завершились, — это баллада, записанная в сопровождении пианино, в которой сильно влияние попа, соула и госпела. В рецензии на альбом 21, критик Allmusic Мэтт Коллар назвал песню «центральным номером» альбома, описав её как «вневременную классику», поставив в один ряд с такими песнями как «And I Am Telling You I'm Not Going» и «All by Myself», назвав её «моментом катарсиса для тех поклонников, которые отождествляют себя с любовным персонажем своего идола». После звучит «I’ll Be Waiting», вторая из песен, спродюсированная Эпуортом, которая разительно отличается от «Rolling in the Deep» более оптимистичным тоном и бойкой, светлой мелодией. Проповедуя позицию mea culpa в разрушающихся отношениях, певица заявляет, что будет терпеливо ждать неизбежного возвращения её возлюбленного. Песню сравнивали с работами Ареты Франклин. Том Тауншенд из MSN Music описывал её духовую секцию, как Rolling Stones-новский «барный госпел».
Несмотря на то, что большинство песен на альбоме были посвящены распавшимся отношениям певицы, не все из них затрагивали эту тему. «He Won’t Go» — дань хип-хопу и современному ритм-н-блюзу, была посвящена другу Адели, который боролся с героиновой зависимостью. Следующая девятой в альбоме песня «One and Only», отмеченная за её госпел-вокал, использование органа и хора, была посвящена близкому другу певицы, к которому она испытывала романтические чувства. «Lovesong» Адель посвятила своей матери и друзьям, воспоминания о которых были для неё утешением, когда возникала тоска по дому и накатывало одиночество во время записи в Малибу.
Закрывающая альбом, описанная как «адажио разбитому сердцу» песня «Someone Like You» — это нежная фортепианная баллада. В интервью певица описывала композицию как объединение всего, что она чувствовала к своему бывшему любовнику на последнем этапе записи альбома. Текст песни описывает попытку героини справится со своим горем после того, как она узнаёт, что её бывший только что обручился и счастлив в новых отношениях. Шон Феннесси из The Village Voice похвалил вокальное исполнение Адели, отмечая как её «шёпот переходит в крик» в припеве и позже снова приходит к спокойствию. Будучи одной из самых высоко оцененных песен из альбома, «Someone Like You» получила одобрение за лирическую глубину и простоту изложения.
*****
Companies, etc.
Phonographic Copyright (p) – XL Recordings Ltd.
Copyright (c) – XL Recordings Ltd.
Barcode and Other Identifiers
Barcode (Scanned): 0 634904 052027
Barcode (Text): 0634904052027
Label Code: LC05667
ASIN: B004AB2JVI
Matrix / Runout: CA XLCD520 @
Matrix / Runout: 11/16/11 05:20:56 AM
Mastering SID Code: IFPI L039
Mould SID Code: IFPI 1286
Первое английское издание на компакт-диске, упаковка Jewel Case.
Альбом получил положительные отзывы от музыкальных критиков, возглавил чарты тридцати стран и стал самым продаваемым альбомом 2011 и 2012 годов. В Великобритании, диск стал самым продаваемым в 21 веке и четвёртым за всё время. В чарте Соединённых Штатов, альбом находился на вершине 24 недели, что является лучшим результатом с 1985 года и лучшим среди сольных исполнителей. Альбом сертифицирован во многих странах мира, включая бриллиантовую сертификацию в США. Издание Billboard расположило 21 на первой позиции в списке «Величайшие альбомы Billboard 200 за всё время».
В поддержку альбома были выпущены пять синглов, а три из них, такие как «Rolling in the Deep», «Someone like You» и «Set Fire to the Rain», дебютировали с первых позиций во многих чартах Европы и Северной Америки. На данный момент во всём мире было продано более 31 миллиона копий 21, что делает его одним из самых продаваемых альбомов за всё время. В 2012 году, 21 одержал победу в шести номинациях на премии Грэмми, включая «Лучший альбом года», а также победил в категории «Лучший британский альбом» на премии Brit Awards в том же году.
Влияния и звучание.
На альбом 21 оказало влияние увлечение Адели культурой юга Соединённых Штатов, во время Северо-Американского турне в 2008—2009 годах в рамках тура An Evening with Adele. Частые перекуры с водителем автобуса, уроженцем Нэшвилла, штата Теннесси, во время переездов в ходе тура, привели к тому, что певица ознакомилась с музыкой в жанрах блюграсс и рокабилли, с музыкой Гарта Брукса, Ванды Джексон, Элисон Краусс, группы Lady Antebellum, Долли Партон и Rascal Flatts. Адель была под впечатлением от жанра кантри, высоко оценив такие его стороны, как тематику и простоту изложения песен, которые она слушала; она также говорила, что просто с энтузиазмом стала изучать новый, не знакомый ей стиль музыки. Несмотря на то, что альбом был пропитан временным влиянием кантри и южного соула, он, тем не менее, остался в рамках мотоуновского поп-соула дебютной работы Адели. Такие инструменты, как саксофон, арфа, банджо и аккордеон были привнесены в запись под влиянием блюза и соула, джаза и босса-новы. Альбом также включает такие жанры и стили, как альтернативный поп и вдохновлённый госпелом современный рок. Певица отталкивалась при записи от музыки Мэри Джей Блайдж, Канье Уэста, Elbow, Mos Def, Аланис Мориссетт, Тома Уэйтса и Шенид О Коннор в целях разработки нового звучания. Она отмечала таких музыкантов, как Yvonne Fair, Andrew Bird, Neko Case и The Steel Drivers, как пример для неё при создании альбома.
Несмотря на то, что СМИ навесили на работу ярлык «соул альбома», критики не согласились с такой характеристикой. Майк Спайс из журнала Slate утверждая, что «соул» всегда был связан с политическим, историческим и культурным наследием афро-американцев, писал, что Адель и её современники слишком далеки от этой социокультурной среды и могут предложить лишь бледную копию настоящего «соула», несмотря на способность создавать правдоподобное звучание. Журналист Sirius XM Ларри Флик добавил, что винтажное звучание альбома не вносит его автоматически в категорию «соула». Взамен этого, диск можно назвать поп-альбомом с «уклоном в соул».
Музыка и тематика песен.
Альбом является очень автобиографичным и его песни выстроены таким образом, чтобы последовательно передать гамму эмоций, которую Адель испытала после размолвки с её бывшим парнем: от темы гнева и горечи в чувстве одиночества, горя и сожаления и, в конце концов, к принятию неизбежного. Мстительная «Rolling in the Deep», описанная Аделью как «тёмный госпел с элементами блюза, положенный на диско-ритм», была написана как способ выразить своё возмущение её бывшему любовнику после его пренебрежительно замечания о том, что она всегда была слабой и без него её жизнь будет «скучной, одинокой и бессмысленной». Начинающаяся под звук боя на акустической гитаре песня с первого куплета задаёт тон всему альбому. Марширующий бит, шафл-перкуссия и пианино переходят в драматичный, многоголосый припев, в котором «голос Адели передаёт драматический поиск правильной интонации и слов, в которых можно описать её печаль из-за того, что кто-то посмел разбить её сердце». Ставший первым синглом из 21, «Rolling in the Deep» — это один из лучших образцов того, как на звучании альбома отразилось влияние американской музыки.
«Rumour Has It» — саркастический ответ певицы на все слухи вокруг её разрыва с бывшим парнем, которую она написала, как реакцию на поведения её друзей, распространявших эти слухи. Совмещая элементы doo-wop и блюза в стиле Tin Pan Alley, эта энергичная песня построена на гармониях женского вокала, фортепианных аккордах, марширующей бочке и хлопках в ладоши и открывает в певице «близкого к 40-м годам, салонного исполнителя». Джон Караманика из The New York Times отмечал в песне «спетый контрапунктом оголённый вокал» и медленный бридж, меняющий общий ритм композиции. Во время записи Теддер экспериментировал с риффом, вдохновлённым песней «I Might Be Wrong» группы Radiohead, отмечая особый гитарный строй песни и ритмы американского блюза, как стимул в продюсировании «Rumour Has It». В «Turning Tables» — песне посвящённой внутренней борьбе её исполнитель принимает защитную позицию по отношению к действиям своего бывшего любовника. Примиряя себя с прекращением затянувшихся скандалов, певица клянётся себе держать эмоциональную дистанцию, чтобы не испытывать подобных разочарований в будущем. Брайан Бойд из The Irish Times сравнил певицу с уэльской рок-певицей 1980-х Бонни Тайлер в отношении вокальной техники, с помощью которой она пыталась передать чувства гнева, боли и пафоса. По мнению журналистов Paste кинематографические струнные «сделали акцент на тексте [песни], посвящённому разбитому сердцу».
Спродюсированый Риком Рубином четвёртый трек «Don’t You Remember», написанный Аделью и Дэном Уилсоном, меняет тематику альбома от злости и самозащиты к рефлексии и душевной тоске. Эта среднетемповая кантри-баллада была добавлена в альбом одной из последних, так как Адели стало стыдно от того, что она демонизирует своего бывшего возлюбленного в других песнях. Текст песни призывает бывшего любовника вспомнить лучшие моменты их отношений. В «Set Fire to the Rain» певица в общих чертах определяет ту ступень в отношениях, когда появляются проблемы и борется со своей неспособностью дать событиям развиваться естественно. Украшенная богатой оркестровкой, трепетными струнными, крещендо и драматическими вокальными мелизмами в концовке песня разительно отличалась от остального материала альбома, вследствие чего критики охарактеризовали её, как поп-роковую пауэр-балладу. Чтобы достичь более объёмного звучания, продюсер Фрейзер Ти Смит использовал популярную технику «стена звука».
«Take It All», седьмая песня на альбоме, написанная в сотрудничестве с Френсисом Уайтом и Джимом Абиссом до того, как отношения Адели и её парня завершились, — это баллада, записанная в сопровождении пианино, в которой сильно влияние попа, соула и госпела. В рецензии на альбом 21, критик Allmusic Мэтт Коллар назвал песню «центральным номером» альбома, описав её как «вневременную классику», поставив в один ряд с такими песнями как «And I Am Telling You I'm Not Going» и «All by Myself», назвав её «моментом катарсиса для тех поклонников, которые отождествляют себя с любовным персонажем своего идола». После звучит «I’ll Be Waiting», вторая из песен, спродюсированная Эпуортом, которая разительно отличается от «Rolling in the Deep» более оптимистичным тоном и бойкой, светлой мелодией. Проповедуя позицию mea culpa в разрушающихся отношениях, певица заявляет, что будет терпеливо ждать неизбежного возвращения её возлюбленного. Песню сравнивали с работами Ареты Франклин. Том Тауншенд из MSN Music описывал её духовую секцию, как Rolling Stones-новский «барный госпел».
Несмотря на то, что большинство песен на альбоме были посвящены распавшимся отношениям певицы, не все из них затрагивали эту тему. «He Won’t Go» — дань хип-хопу и современному ритм-н-блюзу, была посвящена другу Адели, который боролся с героиновой зависимостью. Следующая девятой в альбоме песня «One and Only», отмеченная за её госпел-вокал, использование органа и хора, была посвящена близкому другу певицы, к которому она испытывала романтические чувства. «Lovesong» Адель посвятила своей матери и друзьям, воспоминания о которых были для неё утешением, когда возникала тоска по дому и накатывало одиночество во время записи в Малибу.
Закрывающая альбом, описанная как «адажио разбитому сердцу» песня «Someone Like You» — это нежная фортепианная баллада. В интервью певица описывала композицию как объединение всего, что она чувствовала к своему бывшему любовнику на последнем этапе записи альбома. Текст песни описывает попытку героини справится со своим горем после того, как она узнаёт, что её бывший только что обручился и счастлив в новых отношениях. Шон Феннесси из The Village Voice похвалил вокальное исполнение Адели, отмечая как её «шёпот переходит в крик» в припеве и позже снова приходит к спокойствию. Будучи одной из самых высоко оцененных песен из альбома, «Someone Like You» получила одобрение за лирическую глубину и простоту изложения.
*****
Companies, etc.
Phonographic Copyright (p) – XL Recordings Ltd.
Copyright (c) – XL Recordings Ltd.
Barcode and Other Identifiers
Barcode (Scanned): 0 634904 052027
Barcode (Text): 0634904052027
Label Code: LC05667
ASIN: B004AB2JVI
Matrix / Runout: CA XLCD520 @
Matrix / Runout: 11/16/11 05:20:56 AM
Mastering SID Code: IFPI L039
Mould SID Code: IFPI 1286
Популярно на этой неделе:
