Velvet Underground, The - The Velvet Underground & Nico

Жанр: Pop/ Rock, Avante-Garde
Стиль: Art Rock, Art-Rock / Experimental, Experimental Rock, Psychedelic / Garage, Proto-Punk, Psychedelic Rock, Avant-Prog, Progressive Rock, Alternative / Indie Rock, Psychedelia, Prog-Rock, Punk / New Wave, Avant-Garde Music, Punk, Experimental, Garage Rock, Garage Punk, Rock & Roll / Roots, Noise-Rock
Страна: ЕВРОПА (EUROPE)
Дата первоначального релиза: 1967-03-12
Дата релиза: 2015-06-20
Лейбл: Verve Records ‎
Кол-во носителей: 1
Штрих-код: 602537171088
Кат. номер: Verve Records ‎– 371 710-8, Verve Records ‎– 0602537171088
Количество треков: 11
Длительность: 48:59
Состояние пластинки: New! (Sealed/ Sealed)! Новая! Запечатана!

A1. Sunday Morning/ Written-By – John Cale, Lou Reed - 2:53
A2. I'm Waiting For The Man/ Written-By – Lou Reed - 4:37
A3. Femme Fatale/ Written-By – Lou Reed - 2:35
A4. Venus In Furs/ Written-By – Lou Reed - 5:07
A5. Run Run Run/ Written-By – Lou Reed - 4:18
A6. All Tomorrow's Parties/ Written-By – Lou Reed - 5:55
B1. Heroin/ Written-By – Lou Reed - 7:05
B2. There She Goes Again/ Written-By – Lou Reed - 2:30
B3. I'll Be Your Mirror/ Written-By – Lou Reed - 2:01
B4. The Black Angel's Death Song/ Written-By – John Cale, Lou Reed - 3:10
B5. European Son/ Written-By – John Cale, Lou Reed, Maureen Tucker*, Sterling Morrison - 7:40

The Velvet Underground & Nico — дебютный альбом американской группы The Velvet Underground при участии певицы Нико; один из самых значимых альбомов в истории рок-музыки, оказавший колоссальное влияние на её последующее развитие (особенно на альтернативный рок). Записывался в США в трёх различных студиях на протяжении 1966 года в течение мультимедиашоу Энди Уорхола Exploding Plastic Inevitable; большая часть сессий прошла на Scepter Studios в Нью-Йорке в апреле. Альбом выпустил в 1967 году лейбл Verve Records. Альбом получил известность благодаря новаторским музыкальным ходам группы, а также благодаря акценту на темной лирике, нетипичной для 1960-х, с такими темами, как наркомания, проституция, садизм, мазохизм и сексуальные девиации.
Несмотря на коммерческий провал, с того времени альбом успел стать культовым и был признан одним из влиятельных рок-альбомов в истории музыки, заняв 13-е место в списке «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone. В 2006 году альбом был внесён в регистр «National Recording Registry» США, для которого выбираются самые значимые записи для этой страны.

Переиздание легендарного великого альбома к его 45-летию на 180-граммовом виниле в подарочном разворотном конверте (Gatefold) с буклетом. Ремастеринг с аналоговых мастер-лент был произведен в 2012 году.  

Музыка строилась на сочетании вокала Рида, «скрипичного» звука электроальта Кейла (он звучит на многих песнях при отсутствии на них бас-партии), ритм-энд-блюзовой гитары Моррисона и простого, но эффектного бита Такер, который часто характеризуют как «прото-моторик». Вокал Нико (немки по происхождению), в котором был отчётливо заметен европейский акцент, внёс в некоторые песни дополнительные краски. Нико исполнила главную вокальную партию на трёх песнях («Femme Fatale», «All Tomorrow’s Parties» и «I’ll Be Your Mirror»), а также бэк-вокал на песне «Sunday Morning».
Последняя песня альбома, «European Son», была по сути импровизацией, в которой группа экспериментировала с нойзом, фидбэком, использовала атональные фри-джазовые гитарные пассажи. Джон Кейл нашёл для многих песен неожиданные музыкальные решения: так, в «All Tomorrow’s Parties» звучит подготовленное фортепиано, а в «Heroin» скрипка на протяжении всей песни издаёт одну ноту. Идеи Кейла, находившегося под влиянием авангардных композиторов Ла Монте Янга и Джона Кейджа, с которыми он сотрудничал в 60-x, сыграли значительную роль в формировании звучания альбома с его подчеркнутой экспериментальной направленностью. Кейл всячески поощрял нестандартные музыкальные ходы и оригинальные способы извлечения звука из музыкальных инструментов — одной из таких находок была изобретённая Лу Ридом настройка гитары, при которой все струны настраивались на одну ноту (она получила название ostrich guitar от заглавия песни Лу Рида «Ostrich», в которой он впервые использовал этот приём). Этот метод был задействован в песнях «Venus in Furs» и «All Tomorrow’s Parties».
Критики отмечали также мрачный, провокационный характер текстов Лу Рида, нетипичный для музыки 1960-x. «I’m Waiting for the Man» повествует о человеке, ждущим очередную дозу героина, в то время как «Venus in Furs» является практически буквальной интерпретацией одноимённого романа XIX века, автор которого впервые в истории описал БДСМ отношения как таковые. Одна из самых известных песен на альбоме, «Heroin», подробно описывает последствия приема и чувства, вызванные наркотиком. Тем не менее изначально Рид не имел желания намеренно провоцировать публику своими текстами. Поклонник таких писателей и поэтов, как Рэймонд Чандлер, Уильям Сьюард Берроуз, Аллен Гинзберг, Хьюберт Селби и Нельсон Олгрен, он не видел весомых причин, по которым тематика вышеназванных авторов не могла бы быть перенесена в контекст музыки рок-н-ролла. Некоторые его песни, однако, сосредоточены на темах, более типичных для поп-музыки: так, «I'll Be Your Mirror» — это классическая любовная песня. «Femme Fatale», спетая Нико, является одой Эди Седжвик, актрисе андеграундных фильмов и музе Уорхола. Энди Уорхол называл «All Tomorrow’s Parties» своей любимой песней.
Обложка альбома была нарисована Энди Уорхолом и является, возможно, одной из наиболее характерных и узнаваемых обложек альбомов всех времён. На ней изображён ярко-жёлтый банан, стоит подпись Уорхола и некрупная надпись «Peel slowly and see» (медленно снимай шкурку и смотри). На ранних изданиях пластинки, банан был просто наклеен сверху на конверт, и, если его отлепить, под ним обнаруживался очищенный розовый (!) банан, нарисованный на самой обложке. Позже изображение банана было использовано на множестве различных изданий материала Velvet Underground, в том числе на известном бокс-сете Peel Slowly and See 1995 года.
Несмотря на важную роль в будущей истории рока, когда альбом был выпущен, он достиг лишь 171-го места в чарте Billboard. Помимо сложности, экспериментальности самой музыки, были и посторонние причины столь слабого успеха — так, на обратной стороне обложки был размещен сделанный во время шоу «Exploding Plastic Inevitable» снимок с играющими «Вельветами», на заднем плане которого виднелось фото Эрика Эмерсона, спроецированное на стену позади музыкантов (на самом деле, это был кадр из фильма Энди Уорхола «Девушка из „Челси“»). Проблема заключалась в том, что на тот момент Эмерсон находился под арестом в связи с проблемами с наркотиками и не давал разрешения на использование своего образа в оформлении пластинки; обеспокоенная этим, фирма MGM распорядилась временно прекратить распространение альбома, копии, ещё не поступившие в оборот — изъять, а конверты уже продававшихся пластинок было велено заклеить сзади чёрным «цензурным» стикером. На CD-переиздании альбома 1996 года обложка была восстановлена в первоначальном варианте.

Personnel:
Lou Reed – lead vocals (1, 2, 4, 5, 7, 8, 10, 11), backing vocals (3), lead guitar (1–5, 7–11), ostrich guitar (4, 6), sound effects (11)
John Cale – electric viola (1, 4, 6, 7, 10), piano (1, 2, 3, 6), bass guitar (2, 3, 5, 8–11), backing vocals (8), celesta (1), hissing (10), sound effects (11)
Sterling Morrison – rhythm guitar (2, 5, 7, 8, 9), lead guitar (3, 10, 11), bass guitar (1, 4, 6), backing vocals (3, 5, 8)
Maureen Tucker – percussion (1, 3, 7–8, 10–11), drums (2, 5), snare drum (3), tambourine (2, 3, 4, 6, 9), bass drum (4, 6)
Nico – vocals (3, 6, 9), backing vocals (1)
Production:
Andy Warhol – producer
Tom Wilson – post-production supervisor, "Sunday Morning" producer
Ami Hadami (credited as Omi Haden) – T.T.G. Studios engineer
Gary Kellgren – Scepter Studios engineer (uncredited)
Norman Dolph – Scepter Studios engineer (uncredited)
John Licata – Scepter Studios engineer (uncredited)
Gene Radice – post-production editor, remixer
David Greene – post-production editor, remixer

Charts and certifications:
Peak positions
(Chart (1967–2014)/ Peak position):
Italian Albums (FIMI)/ 84
UK Albums (OCC)/ 43
US Billboard 200/ 129

Certifications
(Region/ Certification/ Certified units/sales):
Italy (FIMI)/ Platinum/ 100,000*
United Kingdom (BPI)/ Platinum/ 300,000^

      Рейтинг:
AllMusic: 5*/5  
Blender: 5*/5  
Chicago Tribune: 4*/4  
Encyclopedia of Popular Music: 5*/5  
Pitchfork: 10/10
Q: 5*/5  
Rolling Stone: 5*/5  
The Rolling Stone Album Guide: 5*/5  
Spin Alternative Record Guide: 10/10
The Village Voice: A
Muzon-Market (MM): 10*/10

               *****
The Velvet Underground (в переводе с англ. — «бархатное подполье») — американская рок-группа 1960-х и 1970-х годов, стоявшая у истоков альтернативной и экспериментальной рок-музыки. Название часто сокращают до V.U. или The Velvets. Ключевые участники Velvet Underground — Лу Рид и Джон Кейл, относительно успешно продолжавшие сольную карьеру после ухода из группы.
Несмотря на то, что пластинки группы продавались небольшими тиражами, Velvet Underground оказали огромное влияние на судьбу рок-музыки. Хорошо демонстрирует влияние Velvet Underground известная фраза (которую часто приписывают Брайану Ино) о том, что мало кто покупал пластинки Velvet Underground в то время, когда они выходили, но каждый, кто купил, основал свою собственную группу. Критики соглашаются, что творчество группы стало поворотным моментом в истории рок-музыки. Velvet Underground были одной из первых групп, экспериментировавших в авангардном направлении. Сложный, экспериментальный звук и жёсткие, реалистичные тексты Лу Рида оказали сильное влияние на развитие панка, нойз-рока и альтернативного рока. Медитативность, тягучесть композиций первого альбома группы повлияла на становление постпанка, эксперименты с фидбэком и нойзом на втором альбоме — на нойз-рок и нойз-поп, особенно на группу Jesus And Mary Chain, а мелодичность и мягкость звучания третьего альбома — на инди-рок и фолк-рок.
В 2010 году журнал Rolling Stone поставил The Velvet Underground на 19 место в списке 100 величайших артистов всех времён.

        *****
Компании и т. п.
Copyright (c) – Universal Records
Record Company – UMG Recordings, Inc.
Recorded At – T.T.G. Studios
Pressed By – GZ Media – 130246E
Published By – Oakfield Avenue Music Ltd.
Published By – John Cale Music, Inc.

Над релизом работали:
Arranged By [All Arrangements By] – The Velvet Underground
Design [Cover Design] – Acy R. Lehman*
Edited By, Remix [Remixed By] – David Greene, Gene Radice
Engineer [Director Of Engineering] – Val Valentin
Engineer [Recording Engineers] – Omi Haden*
Lead Guitar, Guitar [Ostrich Guitar], Vocals [Vocal] – Lou Reed
Painting [Cover Painting Banana By] – Andy Warhol
Percussion – Maureen Tucker*
Photography By [Color Show Photo By] – Hugo (38)
Photography By [Liner Photos By] – Billy Linich, Nat Finkelstein
Photography By [Portraits By] – Paul Morrissey (2)
Producer [Produced By] – Andy Warhol (tracks: A2 to B5), Tom Wilson (2) (tracks: A1)
Rhythm Guitar, Bass Guitar – Sterling Morrison
Supervised By [Edited And Remixed Under The Supervision Of] – Tom Wilson (2)
Viola [Electric Viola], Piano, Bass Guitar – John Cale
Vocals [Chanteuse] – Nico (3)

Заметки:
Repress of this 2012 release. Another repress, handled by MPO, can be found here.
Comes in gatefold sleeve, pressed on 180-gram vinyl. Includes Back To Black coupon for MP3 download of the album.

© 1967 Universal Records, a division of UMG Recordings, Inc.

Recording engineers: Omi Haden — T.T.G. Hollywood

Made in the EU.

Publishers:
A1, B4, B5 - Oakfield Avenue Music Ltd./John Cale Music, Inc. BMI
A2 to B3 - Oakfield Avenue Music Ltd. BMI

Track B5 alternatively titled "European Son To Delmore Schwartz" in the credits on the inside of the gatefold sleeve and on the label of side B.

Штрих-код и другие идентификаторы:
Barcode (Text): 6 02537 17108 8
Barcode (Scanned): 602537171088
Matrix / Runout (Runout side A, stamped, variant 1): 130246E1/A 8232901-A
Rights Society: BIEM/SDRM
Rights Society (All Compositions): BMI
Rights Society (Publishers): BMI

...........